小学美术心得体会1000字。
生活中许多事情在发生变化,我们的想法也随之发生变化,在这一瞬间,一篇心得体会是我们心境的最好记录。这样可以记录我们的心路历程与思想活动,写心得体会要注意什么?小编特别为你收集的“小学美术心得体会”,还请你收藏本页以便后续阅读。
小学美术心得体会 篇1
这次我在学校聆听了几堂优质课,每堂课都很精彩,让我们受益匪浅。其中我印象最深的是《小王子》这一节课,我的感受就很深刻。
在这节课我们看到了小王子的天真、善良、纯真,他在小王子眼里的一切,都那么纯净。他对小王子那颗纯净无私的心,让我不禁想到了小王子,对小王子来说,只是一颗纯真的爱。可是小王子对小王子的心,却是那么纯净无私。我们在教学中不但要注意小王子的心灵,也要注意他的心灵。
这节课中让人很感动的是:那个小王子,很聪明,他在学校很勤奋。可是他不会想到自己的星星会有一点点的闪失。他在学校里,一点都不会想到自己是一棵小王子,在学校,一个很纯净的小王子,很有爱心。可是他在学校的一个星期,突然发病了,而他的玫瑰花掉了,他在学校里,每天的生活都是那么清楚,这样的情况让我感觉很不好意思。我们不可能每天都是这样的,只能用心去看。我们也不可能每天都是这样,每天都是那么快乐。我们可以用这样的方式去爱每一位需要关心的孩子,去关爱我们的学生,去让孩子们都能健康快乐的成长。
这节课让我明白了:要想成功的教学,必须要拥有一颗童心,拥有童心是成功教学所应具备的最基本的条件,也是最重要最有效的教学手段。
小学美术心得体会 篇2
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。就美术课课堂教学方法及评价我注重了以下几方面:
一、让学生想画,激发创造欲望。
要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。
1、展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。
在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。
2、创设情境,激发兴趣
美术的内容在身边随处可见,训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。
二、让学生敢画,勇于表现自我个性。
对学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识,绘画中的勇于表现自我,从某种意义方法上说就是一种成功。因此,教师要设法消除学生的胆怯心理,帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣,引导他们积极的进行学习和探索,培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。
1、提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。
在学生创作中,教师要善于发现每个学生各自的才能,引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中,我经常喜欢提问学生,及时了解他们的构思想法,引导他们将之表现在创作中。评价时,尽量地在学生作品中找闪光点,加以表扬,使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣,以免使学生的心理上产生阴影,形成绘画障碍。
2、必要的技法训练,强调基础知识。
在绘画的过程中,决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法,如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段,才能初步体验到创造成功的快乐,而且能增强他们的自信,从而放胆去画,去表现自我个性。
三、让学生会画,体验创作成功的乐趣。
在绘画活动中,学生只是表现出想画、敢画,还是远远不够的,因为这些还不是创作的最终目的。因此,教师要加以正确的引导,帮助他们实现创作成功的目标。
1、观察力的培养
观察在绘画中是极为重要的,没有它作为画画的基础,就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中,不断积累素材,储存了大量的形象,为创作活动出成效奠定了基础。
2、启发富于想象的构想
爱好想象是学生的天性。教学中,我常常提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性,集中想象的方向性;或用形象的语言描述,激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发,帮助他们拓宽思路,提高画面的生动程度。
注重培养学生良好的观察和探究习惯在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生,采取合理的启发、引导,培养学生良好的探究和观察习惯。,以探究为主,让学生探究线条的变化,不要刻意的去强调画面的内容的优劣,评价以肯定为主。注重培养学生发散思维和丰富的想像力传统美术教育多是围绕"看画"或"临画"为主要内容展开的,最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。让学生尽量敞开心扉,大胆想象,大胆着笔,画出自己最想画的、最喜欢画的一切。这里的大胆想象最为重要,想象的过程就是思维的过程,儿童心目中的天空五彩缤纷,五花八门,内容丰富。注重调动学生综合学习的积极性素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。要更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性,在完成美术作业的基础上,学生用自己设计制作的飞行棋愉快的游戏,既巩固了知识,又愉悦了心情,达到了双赢的效果。
四、注重对学生学习评价
在教学中,我也特别注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的能力,我因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,评价以肯定为主,老师评价和同学及学生自己评价有机结合,保护学生的学习积极性,使每一个学生都得到个性的张扬。现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法,改进了原来美术课程和教学中存在的不足,从课程建设的角度,促进了美术教育观念的转变,促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革,有效地运用各种资源,增强了美术教学的效果,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
总而言之,在以后的学习生活中不断地总结经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。
小学美术心得体会 篇3
孩子想象是以培养孩子想象力为主要目的的绘画形式,它不仅可以使孩子的思维出在兴奋阶段,也同样可以让孩子的想象力更加得丰富和奇特。有些课堂如数学,语言总是在老师说教,孩子被动接收的气氛中度过的,这一点极大得限制了孩子想象的翅膀。孩子的学习应该是快乐的,而实践证明,快乐的心情会使他们的想象力更丰富,更完美。在想象画的教学中正是可以缓解这种紧张的气氛,并为孩子创设一个宽松而舒适的氛围,激发孩子的兴奋点,创作欲望就会充分激发与调动。
在教学中若能试着采用各种方法活跃课堂气氛,想方设法选择一些趣味性很强,创意很浓并能够调动学生全身心投入的绘画课程,让孩子经过欣赏,表演,诉说,比赛等等活动,使孩子的手,眼,脑都兴奋起来,就更容易激发孩子发挥想象,进行创作。如在课程“美丽的小花鸭”这一教学活动中,是让孩子多多思考和发言如何去装饰这只可爱的鸭子身上的图案,可以先让孩子欣赏并引导孩子思考鸭子是由几部分组成的?每个部分可以用什么样的小图案来装饰才能更加得漂亮呢?有的小朋友就会说:“可以用心形,条纹,小花,月亮。“他们还会说出很多你所想不到的东西,很是奇妙。然后再让孩子将想出来的小图案将鸭子打扮的漂漂亮亮的。每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界,教师在教学活动中应用”童心“去想孩子所想,用孩子喜欢的方式去激发孩子创作的欲望,让孩子头脑中有鲜明清晰的形象,是孩子产生内心的创作冲动,发展孩子绘画创造力,而想象化完全可以凭他们尽兴自由画画,使美术教育达到理想境界。但若教师先出示了范画,接着示范范画的画法,然后让孩子依葫芦画瓢画出教师师范画的内容,这种方法虽然能通过绘画的过程发展孩子的绘画技能,使孩子掌握绘画的一些最基本的方法,但是消极作用就是容易造成孩子画的模仿化,概念化,使孩子在画画时产生消极,被动,乏味的情绪阻碍孩子想象力的发展,扼杀他们潜在的创作意识。这是想象画教学中所不容许发生的,也是最忌讳的事情。真正的想象画就是要有目的,有计划地引导孩子在观察和感受的基础上敢画,想画。
由于这些都是孩子亲自想象和幻想出来的,所以孩子能够大胆,自由的作画,并且利用画面来充分表达自己岁生活的感受。想象画可以丰富孩子的想象,鼓励孩子多多自由作画,从而使孩子对美术活动怀有强烈的感情。教师可以在教学中提出一些线索作为思考的起点,使其展开想象,大胆创作。
小学美术心得体会 篇4
艺术课程标准(以下简称“课标”)以核心素养为导向,重点解决了“艺术课程培养什么样的人”这一问题,它面向的是全体学生的发展,它指向的是素养养成的过程而非结果,所以新课标与现行的美育思想、理念高度契合。新课标中论述了美术学科的地位和性质:“美术学科是艺术课程的有机组成部分,是培育和发展学生艺术课程核心素养的重要载体。”可见美术在义务教育阶段的重要地位。
一、一致性
课标中的“核心素养-课程总目标-学段目标-四个艺术实践-二十个任务”。即美术学科课程的框架设置,始终保持着一致性。(胡知凡,2022)首先义务教育艺术课程的核心素养确定为:审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解,将原来的“图像识读”融入到“审美感知”,体现了核心素养更加综合和浓缩;其次艺术课程的课程总目标融入了核心素养,美术学科的学段目标又以艺术课程总目标为依据,每个学段的学习任务群又通过任务落实核心素养,体现了层层递进和螺旋上升的趋势;最后四个艺术实践(造型·表现、设计·运用、欣赏·评述、综合·探索)也与美术学科的学段目标相关联。其最终目的都是为了落实核心素养,实现学生的全面发展。
二、具体化
学业质量是以核心素养为导向,与总目标相关联,体现了核心素养的可测、可评的方面,也是核心素养的具体化表现。学业质量清晰明了的规定学生学习之后将“知道什么”(事实)“理解什么”(概念、内涵)“做到什么”(实践)“学会思维方法”并最终实现核心素养的发展。
三、独特性
在逐渐重视学科融合和跨学科的教学实践上,美术学科要以美术学科的独特性引领教学活动,实现共性和个性的结合。由此教师的美术技能作为最根本的、最核心的能力,需要好好掌握,才能贯通和发展别的。
小学美术心得体会 篇5
最近听了吕老师执教的《色彩的装饰》一课,从内容和形式上都很新颖,能够抓住小学生的基本心理。从吕老师备课、准备教具来看,都进行了精心的安排与设计;从教学过程来看,通过多样灵活的教学活动与教学形式,来引导与指导学生积极参与活动,思路清晰,形式新颖,环环相扣,层层递进,学习目标比较明确。本节课的亮点主要有以下几点:
首先,能够抓住美术学科的特点大量的观看图片导入,在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里,为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。
其次,在新授部分,为了使学生明确色彩知识通过色相环讲解复习旧知学会运用色彩知识美化生活,运用色彩知识画一幅好看的画,用了对比讲授法与演示法,而且让学生亲自动手涂一涂,一步一步,层层递进,从强烈对比色,到柔和对比色的配合,最后到可以利用少量其他颜色共同构成一幅画,使学生的思路渐渐清晰。
再次,丰富有效的教具,使每个学生都能参与进来,并且极大的展示了教师的基本功。在教具的使用上,不但能够在课前做足了准备,为学生准备了详细的范例,而且能够在课堂上灵活应用,随机应变,为学生进行当场演示,使每个学生都能从视觉与过程上有所收获。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准,每个美术老师对美术教育的认识是不同的,因此,我在赏评这节课的时候,认为本节课也相应的存在一点遗憾,教师应该选择一至两幅学生的作品来进行指导性评价,一则可以使学生了解绘画的方向,二则更接近学生的绘画水平,使他们更容易找到基点。然后,在学生进行合作的初始阶段,教师为了营造一定的氛围,选择了用音乐进行辅助,这是一个很好的途径,但是音乐是否应该选择稍微舒缓一点的,尽量不要使用会使学生听后过于兴奋的音乐,否则容易导致整个课堂纪律混乱。最后,在评价作品的时候,应该选择丰富并且符合学生自身特点的语言进行评价,在评价的时候不宜过于笼统,应该使学生自评与互评相结合,让学生在评价的过程中发现问题,并努力寻找到解决的办法。
总之,吕老师的这课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式,给了我很多的启示与自我反省的机会,对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
小学美术心得体会 篇6
目前双语教育方兴未艾,我作为美术教师参与其中,最大的感触是在教学过程中,既提高学生学习英语的兴趣,也充实了自己的英语知识。非英语专业教师特别是美术教师,如何顺利的开展双语教学,我的体会有以下几点:
一、小学美术实施双语教学的优势
专家认为双语教学适宜在小学美术、音乐、自然和劳动等课程进行试点,这些课程直观形象、操作性强,学生可通过教具、借助教师的表情、姿态、演示体会英语的意义。我校采取分年级、分学科进行双语教学,学生兴趣极高,高年级学生对语言感知力较好,有一定的适应性,在美术等学科开设双语教学,为小学生此后的英语再学习巩固基础,全面的学好英语作好充分的准备。这学期,我校就专门在小学二年级和六年级开设了美术双语教学,让学生从小就接受整体的双语教学训练。
二、营造良好的英语氛围
双语授课不是简单的加法,增加一些英语的课堂规范用语,也不是将内容翻译成全英文,全部用英语上课这成了另一种单语教学,而不是双语教学了。用两种语言讲课,在用母语的基础上,尽可能多地穿插、夹杂、并用一些英语单词、英语短句帮助学生掌握知识点,尤其是本学科的专用名词和术语等,这是双语教学的标志。课堂上评价或指令性语言的英语会话,这在平时的英语教学或活动中就能学到,它并不是双语教学的主要内容。双语教学是要创造一种学英语的氛围,将这种氛围延伸、拓展并渗透到各门学科(母语除外)。
如:我在上双语美术课“动物朋友”时,要求学生对着范画找出动物,“Thisisanelephant”;“Thatisabear”在接下来的“drawandplay”活动中,我给孩子们发指令,如:“Drawamouse’sface”、“Drawarabbit’sface”画好并制成头饰,戴在头上,一起与动物聚会,做游戏。在做游戏中鼓励人人开口说英语,消除“金口难开”的紧张情绪,通过扩大英语的使用频率来达到课堂教学中语言的高浓度,促使学生在这种“双高”语境中更多地习得英语,达到实际运用英语语言的效果。“哑巴英语”的形成是因为没有听、说的机会,双语教学正是创设这样良好的英语氛围,在英语学科之外的其他学科,在课堂内外学英语、说英语、用英语。当我们创设了一定的语言环境条件(主要是学习者周围的人使用该种外语的比例)使英语经过一定的积累,逐渐成为日常交流用的语言之一,会使英语教学从ForeignLanguage(外语)变为SecondLanguage(第二语言)甚至是Bilingual(双语)。
三、运用多样化的教学手段
尽可能使儿童在英语语言环境中自然而然、有意无意地习得英语。有关实验表明学生接触英语的机会越多,自然习得的英语语言量就会越大,语言的“自我生成”能力就会越高。教师应善于将语言表达和实物直观结合起来,通过表情、手势、肢体、实物教具、多媒体等手段帮助学生达到理解的目的,切忌图方便而直接采用母语进行解释和说明。在教学过程中要积极创设环境,积极为学生创造说英语的机会,鼓励学生使用英语表达思想。
在实际的双语教学中较突出的问题是,一些学科专业性较强的生僻词汇。例如:我在讲授美术双语“画漫画”这节课,遇到“personification”(拟人化)等诸如此类的词时,可以说得简单些:“someanimalsactasaperson”,再进一步举例“forexample:amousecanspeak,laughetc”,并配合课件中“Mickeymouse”的造型和实际生活中老鼠的图片,视觉上产生形象的感受,形象的理解到“personification”这个单词的含义。这样由教师讲解到学生听,再到看说的过程,学生得到全面的训练,同时课件的辅助提供了生动的画面和丰富的素材,如此图文并茂的语言教学内容,能使学生在真切的情景中学习语言。这种充分利用挂图、课件、原声录像等多种媒体设备的手段,并且合理地交替使用,解决部分词汇不足或理解上的困难,最终刺激学生的感官系统,让学生有事可感,有话可说,课堂气氛非常活跃,学生也得到了充分的听说训练。更重要的是让学生在无意识的情况下接触到要学习的英语,由于视听说的需要,学生自然会产生学习英语的动机和兴趣,而这种目的和兴趣比在单纯的语言课程上容易产生和持久。
四、自身水平的再提高
作为非英语专业教师,我自感英语功底不深,语言能力不强,用英语进行教学的能力较弱,从而造成师生交流上有一定的难度,这就需要教师英语知识的扩充和再学习。实践告诉我,要用什么就学什么,这样学起来比较快,比较容易记住。此外,上网浏览英文网站,与网友进行英语笔谈式的交流也是一种不错的尝试,另外多阅读英文报纸也会令你大有长进。
小学美术心得体会 篇7
《2022年艺术课程标准》的提出使义务教育阶段的美术课程步入核心素养的时代。新课标以立德树人为根本任务,坚持以美育人,重视艺术感知和情感体验,突出课程综合性,强调学科融合与跨学科教学。
核心素养是这次新课标的关键,其重点指向过程,关注学生在学习过程中的体悟,而非结果导向。课程中的学习任务着重于学科内设计的严谨和连贯、跨学科设计的可迁移性、超越学校设计的真实性与可操作性、过程设计确保师生共同参与。考察核心素养通过学生的艺术积累与理解、艺术实践创造能力以及多维的思维能力。
新课标的四个核心素养相辅相成。其中,审美感知是基础,使学生能够感知体验艺术美、自然美、生活美、社会美;艺术表现是必备能力,能够运用独特的艺术语言进行表达与交流;创意实践是创新意识和创造能力的集中体现,感受和理解我国深厚的文化底蕴和党的百年奋斗重大成就,坚定文化自信;文化理解是正确价值观引领审美感知、艺术表现和创意实践,了解地区民族和国家的历史与文化传统,理解文化与构建人类命运共同体的关系,学会尊重、理解与包容。
现代问题的复杂性,以及发展所需的创新性促使学生需具备全面的问题解决能力,所以跨学科的综合性学习,对于美术教育来说势在必行。那么该如何使学生获得跨学科的知识便指向以下几点:学习跨学科迁移中的关键概念或“大概念”;学习理解跨学科概念之间的相互联系;通过主题学习联系不同学科;通过合并学科或创建新学科来组织与促进;以项目式学习为基础,促进跨学科的研究。
小学美术心得体会 篇8
今年的4月21号,教育部印发了2022义务教育课程标准,新标准将从今年九月份开始实施,同时也将影射未来十年的教育升学考试。在今年的新课标中,艺术课占总课时比例9%-11%,与旧课标的占比保持一致,但它的地位和丰富性却有了很大的提高。
现行义务教育课程方案和课程标准分别于2001年2011年制定印发,在引导和推动教育教学改革方面发挥了重要作用,但还存在一些与新形势、新要求不相适应的地方,因此需要进一步的完善。新课标聚焦核心素养,重视青少年价值观、必备品格和关键能力的培养,关注艺术与其他学科、生活、社会、科技等的关联性,加强跨学科教学,重视青少年综合能力的培养,以适应未来社会的发展。修订后的课程标准主要变化包括:
一、强化课程育人导向。以核心素养为导向,培养学生的必备品格和关键能力。
二、优化课程设置内容结构。课程结构将以音乐,美术为主线,融入更多艺术课程内容。
三、研制学业质量标准。依据核心素养发展水平,结合课程内容,新课标整体规划不同阶段青少年学业成就的具体表现,明确学到什么程度,引导和帮助教师把握教学深度与广度。
四、增强指导性。新课标教学方式更加多元,围绕核心素养和开展项目式、问题式、主题式等多种形式的学习方式。
五、加强学段衔接。新课标为不同年龄段青少年的美术教育设置了不同的课程目标,强调教学应符合青少年接受能力的设计思路,体现了学习目标的连续性和间接性。
那么新课标对教师的教学能力提出了哪些新要求呢?面对新课标教学的核心素养、跨学科融合、任务驱动、大概念引领、学业质量标准这些特征,我们应当提升我们的美术素养、跨学科素养、美术知识技能等等,不断学习,摸索出经验,逐渐去适应新课标下美术教学的要求。
小学美术心得体会 篇9
这次小学美术教学观摩课活动在我校全体老师的精心策划下顺利完成,听课活动使我受益匪浅。
这是一次全国范围的教研活动,是一次提高教师素质、改善教学方法、提高课堂教学质量的一次有力活动,为我们青年教师搭建了一个很好的学习提高的平台,是一次很好的切磋交流和学习的机会。我也非常感谢这里有这么好的学习环境,这么优秀的教师群体。在这次活动中,我收获颇丰。我觉得在以下几个方面可以归结为以下几点:
一、对美术教育的认识有了新的提高。
美术教学中有许多美术教学手法、方法,我个人认为它主要应当是在美术课堂教学中渗入艺术教育,而这些美术教育手法的运用又是在学科教学中渗透的,它是一门综合性的课程。
二、提高了专业素质和专业知识水平。
我觉得在这里,美术教育是非常有实际意义的教学活动,这种教学方法是针对美术教学的实用性和适应性而定的;美术教学的过程,既要体现知识的传授,又要注重培养学生感受、欣赏美和创造美的能力,在教学过程中使学生具有一定的美术理解能力,能使学生对美术产生学习的动力,从而产生亲切感、自信和好感,因此,在美术学习过程中,教师是美术学习的重要组成部分。这些教学手法的使用对于培养学生创造力,陶冶情操,培养审美观等都有重要的意义。
三、提高了课堂教学质量和教师们的理论水平。
通过这一次的学习,我认识到了美术教学的重要性,提高美术教学质量是每个美术教师应尽的责任。因此,在课堂教学中,教师应当以美术为本,激发学生的学习兴趣,培养学生的学习能力,提高课堂教学质量。教师应当充当学生美术欣赏的角色,为学生创设宽松愉悦的教学情境,以使学生从美术学习中受到美的熏陶,使美术学习变得更加生动活泼,富有情趣,使学生在学习中体验到愉悦,从而激发学生学习美术的积极性。
四、提高了课堂教学的效率和教学质量,使美术课上出更精彩的效果。
通过这几天聆听专家的讲座和教学观摩后,使我深刻认识到美术课教学不但是美术课,也是一门技能课,要想学生的学习兴趣持久,并不可能是一朝一夕的事,而应该是长期的、系统的,需要教师不断地探索和实践的。
小学美术心得体会 篇10
这几年,我参加了在山东省青山区开展的全区小学美术教师美育教学能力提升培训活动。在这一个学期的培训中,我聆听了各位教育专家的精彩报告,学习到了很多的理论知识;同时,通过与各位同事的交流与合作,学到了优秀的教学理念,教学方法,对教材的处理等方面的能力得到提高,为今后的美术教学打下了扎实的理论基础。在学习的过程中,我深深认识到:美术课的基本要素是:美感、创新和艺术的审美。教学过程中需要充分利用学科特点,设计生动有趣的美术活动。同时,还要注重学生的学习兴趣和学生的学习积极性,培养学生的创新意识。
通过这一系列的学习,我深深体会到了:美术课是以培养学生的审美能力和动手操作能力为目标的课程。美术课应当以培养学生的创新意识和实践能力为主,培养学生的审美能力和创新能力为核心的素质。
美术教学应该注意以下几个问题:
1、培养学生在审美能力和审美能力的同时,发展他们的个性
美术学习应当成为他们的一种兴趣与习惯。美术学科是以培养观察、感受、理解和表现力为目标的课程。教师应当从美术学科特点出发,创设生动有趣的美术活动,使学生体验美术学习的乐趣,提高学生的审美能力和热爱美术的意识,从而激发其学习美术的自信心和学好美术的兴趣,从而做到以学生为主体,全面发展,促进学生的全面发展。
2、教师应加强美术素养和审美能力的培养
我认为美术课要以情为教,在知识上要有教学技能,在技能上要有情感,在情感上要丰富,要通过美术教学使学生的情感世界得到完美展示。
3、教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片的媒体进行直观教学。
4、同时要求美术教师到图书室借阅有关画风、名人名画、作品,学习名人画、名言警句。
这些是我今后美术教学的目标之一,我想在美术课教学中一方面应该注意美术教学中的情感渗透,而不是过分追求形式。另一方面要多加留意学生在绘画中的创新发现,只有这样才能引导学生创新,进而发展学生的美术素养。
小学美术心得体会 篇11
从参加工作到现在已有整整四年时间,从刚开始教中学美术到现在教小学美术,不能说经验丰富,也不能说颇有成就,但对教育教学这方面还是颇有感触。中小学美术教育不同于专业美术教育,他为发展学生的整体素质服务,以学生发展为主,注重培养学生的审美能力、感知能力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展《美术课程标准》强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习;强调情感体验;注重学习过程;注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质。最终使学生学会学习、学会做人、终身受益。以前接触中学较多,但在接触小学美术后我发现让我感触的和需要学习的更多。小学美术教学更讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。情感教育是一种春风化雨,润物细无声的教育。
我常常想:什么样的美术教学是适合学生发展的呢?怎样上好美术课?带着这些问题,我边教学边摸索,经过一段时间的实战实施后,我把自己的一些的做法与粗浅的想法写出来与各位教师分享,以期取得认识和方法上的共鸣。就美术课堂教学方法及评价而言,我注重了以下几方面:
一、关注时间、地域以及个性差异
由于所教的班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显示出来的效果也是大不相同的。以此,在课堂纪律的组织上,在提问方式等方面,我因人而异,防止依样画葫芦,这样,学生鲜明的个性不会被抹平乃至同化。注重培养学生的发散思维和丰富的想象力。通过教学评价,帮助学生树立自信心传统的美术教学。过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验,无法让大多数学生体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。
小学美术心得体会 篇12
我非常荣幸参加了国培计划z省中小学50名美术教师培训学习。首先要感谢学校领导给了我这个普通的教师这样一个难得的学习机会,这次培训给我留下了深刻的印象。俗话说“玉不琢,不成器。人不学,不知礼。”这次培训收获最大的是全省中小学美术教师和省电教馆领导对我思想上的冲击。每天的感觉是幸福而又充实的,因为每一天都要面对不同风格的名师,每一天都能听到不同类型的讲座,每一天都能感受到思想火花的冲击。这次培训学习犹如为我们打开了一扇窗,拨云见日,使我在一次次的感悟中豁然开朗。
在国培计划的开班典礼上,省电教馆主任,十一中校长,培训部主任给我们提出学习要求和学习的意义。其中提到了一个问题,就是怎样把信息技术成为每个教师应必备的一种能力。虽然学习的时间比较短,但课程安排非常紧凑!观摩——解读——研讨——实践。安排的课程对于教师专业发展非常的.实用,极大的提升了教师的现代教育理念和学科教育理论水平,极大的提升了我们美术教师运用现代教育技术的能力及创造性解决教育教学实践中问题的能力,使我对教育教学的内涵有了新的理解,领会到在新课改的形式下教育教学的新理念,教师的职能和学生的权利和义务。
虽然只有短短的7天学习,但让我感受到了一个全新的教学舞台。省电教馆在我们学习之前就把住宿吃饭生活等上的需要安排得井井有条,学习班的班主任早来迟走天天陪伴者我们,为我们解决生活和学习上的困难。培训部的李湘主任在学习期间常来指导我们的学习。每天上午都能听到不同类型的讲座,下午共听两节名师给我们上展示课,课后与我们相互切磋学习。7天里听12节讲座,8节展示课。 下面就我的心得体会谈以下两点:
一、树立现代教育思想
现今教育的目标,必须立足于当前,着眼于未来,预测社会发展对人才要求的变化,适应未来社会的要求。培养学生的动手能力,锻炼学生的意志,使学生能适应未来,适应新世纪,成为适合社会发展的合格人才。因此,我美术教学有了新的认识,帮我树立了全新的理念,激发了我认真运用信息技术手段上好美术课的决心。每位专家、学者从自己的研究方向、方面的深厚的学术造诣和卓有独到的视野和经验出发,畅谈了他们对新课程的改革以及体育教学领域的独特见解。我认识到新课程倡导的自主学习、合作学习、探究性学习,都是以学生的积极参与为前提,没有学生的积极参与,就不可能有自主、探究、合作学习。同时也为我们追求的高效课堂、优质课堂指明了实践的方向。
二、提高自身素质及业务水平
加强自身美术素养和修养,加强对美术知识的学习,学习十一中名师的教学风格。感受最深的是,他们都有较强的美术功底,他们都有共同特点:理解学生,宽容学生,在课堂中有机的进行美术教学的同时还要求学生做有责任心敢于担当,建设美好家园的教育。他们尊重学生的需求和发展特点,重视基础,为学生有个性发展提供空间。从学生出发,做到以人为本,为每个学生提供平等参与的机会,让学生在宽松、民主的环境中体验成功,健康成长。
在这次学习中,共有两节学员汇报课,我上了其中的一节。在50多名美术教学能手的指导下展示自己的教学水平和能力感到非常的荣幸和高兴。通过这节课的汇报,更了解学生对美术课的兴趣和爱好,更了解怎样才能让学生在短的时间里学到美术技能技巧并运用到生活中去。课后老师们对我的课进行客观评价和赞赏,肯定了在课堂中信息技术在美术课中极好的解决课中的重点难点,轻松较好的达到了本课的教学目标。
这次学习我们还建立了qq群,把我们美术教师之间平时学习工作中运用到的资料素材进行共享,为今后更好的工作打下基础,为我们建立了感情的纽带,我们带着依依不舍的心情离开学习班,每个学员都希望能再次相聚学习!
希望培训学习的机会再多几次,“学到老,活到老”认真学习是我一生的座右铭!