小学音乐教学心得1000字。

精选范文网编辑根据您提出的要求特别为您整理了一篇“小学音乐教学心得”，本文供你阅读参考，并请收藏。饱经风霜会使人成长，而成长带来的是想法的更迭，此时写一篇简单的心得体会是一个好的选择。心得体会在学习和职场中尤为重要。

小学音乐教学心得【篇1】

小学音乐教学与中学音乐教学是不同的，我认为有以下几点；

1、学生年龄特点不同。

2、学习内容不同。

3、学习要求不同。

4、学习程度不同。

5、学习方法不同。

中学音乐教学，要求学生感受音乐整体美感的同时，通过细分构成音乐诸种要素，用分离的办法进行系统教学，让学生认识每一首歌（乐）曲的音高、节奏、力度、速度、曲式、织体等音乐要素，同时还要求学生音乐理解能力、音乐辨识能力、音乐记忆能力、音乐想象能力建筑在认识上述多种音乐要素的载体上。这种音乐辨识能力的提高是素质培养中的一种飞跃，是音乐直觉感受的深化，是理性认识的形成。也就是说，感性认识与理性认识结合起来，音乐学习步入了一个更深的一个层次。

小学音乐教学，要求学生能将所学过的歌曲按音乐节奏准确地唱出来，歌唱的姿势正确，吐字清楚，声音自然，有感情地歌唱，能背一些歌曲。学习以唱游、律动、表演为主。

例如：我在小学一年级音乐教学时，抓住一年级学生好动、好玩、注意力易分散的特点，用各种形式，带领学生参与音乐体验活动。在学生学会歌曲的基础上，引导学生即兴创作歌词动作与表演，如点点头、挥挥手、打打鼓、敲敲铃等，或者做歌曲接龙游戏——————先邀请一人即兴上台演唱，凡要参与活动的地方，同学们共同模仿着做，歌曲最后一句时邀请者随意对一位同学作邀请状，该同学立即即兴接应下一段歌词等等。

又例如：我教小学二年级音乐第四册第一单元第2课《猜花》时，采用多种教学手段。

1、看看想想。教师播放多媒体课件《猜花》，请学生说说从歌曲的课件中看到些什么花？（很多花）。歌词中提到了哪些花？他们各有什么特色？（木棉花、牵牛花、梅花）。

2、听听画画。教师播放《猜花》的录音带，请学生画出印象中的各种花朵。并把学生的作品张贴在黑板上，创设一种“花圃”的情景。

3、听听答答。教师播放《猜花》的伴奏音乐做背景音乐并提出问题：什么花儿空中开？朵朵花儿像火焰（红烟花、红伞花、木棉花），什么花儿早上开？朵朵花儿像喇叭（太阳花、牵牛花），什么花儿腊月开，朵朵花儿雪中开。（梅花）

4、听听读读。教师播放多媒体课件《猜花》，先请学生边听范唱，边跟着老师拍节奏；当歌曲中出现“嘁不隆咚锵，隆咚锵”时请学生口念衬词手拍节奏；教师与学生合作，随着音乐节奏念歌词。如：教师随音乐念前半句，学生随音乐念重复的歌词“空中开”“像火焰”与衬词“嘁不隆咚锵，隆咚锵”。

5、听听唱唱。师生共同合作学唱歌曲。学生演唱“嘁不隆咚锵，隆咚锵”，教师演唱除此以外的歌词。唱熟后再增加难度进行学唱。学生唱重复的歌词“空中开”“像火焰”等与衬词“嘁不隆咚锵，咚锵”，老师唱剩下的歌词。

6、唱唱比比。为更好的体会这首歌曲的演唱风格。我采用了多种演唱形式。如：第一段教师演唱“问”的这部分音乐，学生唱“答”的这部分音乐，第二段学生与教师对换角色演唱，第三段演唱时要求“问”的这部分音乐用p的力度，“答”的这部分音乐用ｆ的力度。第四段演唱可请一位演唱较好的学生领唱，其余学生齐唱。注意领唱的力度对比是ｐ与ｆ。

7、唱唱敲敲。熟唱歌曲后，请学生任选敲击乐器，可选用书第五页的三种节奏为歌曲伴奏。

8、唱唱跳跳。教师播放多媒体海南“调声”的歌舞形式的课件，请学生模仿舞步。熟走舞步后，教师可把学生分成二组，人少的一组围小圈，手拉手，边唱“问”的这部分音乐，边走舞步；人多的一组围大圈，手拉手，边唱“答”的这部分音乐边走舞步。

9、唱唱编编。教师引导学生创编新词演唱。如：什么花儿晚上开？晚上开。有的绽放象菊花、象菊花。烟花朵朵空中开。

10、想想谈谈。教师针对花的品格和特征让学生自做小结：木棉花热情像火焰，象征着英雄花。、牵牛花像喇叭是迎接晨光之花、梅花迎风傲雪斗不败等。

总之，我在小学音乐教学中，千方百计地将孩子们引入音乐天地中，以听觉为中心，配合视觉、动觉，运用听、唱、奏、动、视、写、忆、创等手段和运用各种乐器、录音机、多媒体视频等教学工具，让孩子们主动参与学习音乐，并引发孩子们的兴趣，感受音乐美感的冲动，诱发他们自身的音乐潜能。让学生在快乐地玩和唱中主动参与音乐、感受音乐、学习音乐。

小学音乐教学心得【篇2】

本学期，我在学校担任了一、三、五年级的音乐课,随着素质教育的不断加强,以及音乐在发展学生智力等方面的作用,使人们对音乐又有了新的认识.我作为一名音乐教师,就应该一步一个脚印地上好每一节音乐课,充分发挥音乐课不可估量的作用.

“兴趣是最好的老师”，如何使学生始终保持对音乐的热情和学习兴趣，是我努力的方向。我认为，只有不断提高自己的教育教学水平，增强教育的智慧，才会更好的把握时机，使更多的学生受益，使更多的学生对学习音乐、享受音乐、充满兴趣。学生对音乐活动充满兴趣，这对其终生享受音乐很有益，这有助于音乐素养的提高。

如何使学生拥有一幅动听或自然的歌喉，让他们终生在使用音乐中感到快乐。四年级的学生逐渐发育，声音变化将会很大，所以尤其要注意学生声音的训练;让学生能在声音训练中亲身体验到音乐的美，并逐步掌握用自然、甜美的声音表现美的能力。在声音的训练中还可以从感性到理性的引导学生掌握音乐术语，提高学生的音乐素养。

常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。

小学音乐教学心得【篇3】

《读《小学音乐教学方法与策略》有感——趣味教学之“唱游教学”的重要意义》可能是您在寻找小学音乐教学论文随笔过程中需要的内容，欢迎参考阅读！

《小学音乐教学方法与策略》由刘钧逸和邰方老师编著，书中阐明了小学阶段教学的方法和技巧，并结合大量的课堂实例，帮助教师更好的在实际教学中加以运用。针对低年级学生的音乐教学，书中更加细致地进行了讲解，在读书学习的过程中有诸多的感悟和收获。

对于唱游教学音乐教师并不陌生，书中提到：“唱游教学是将音乐教学活动指向为‘唱’和‘游’相结合的综合音乐活动，即利用律动、歌表演、音乐游戏等音乐教学形式，引导学生在音乐活动中，体验、感知音乐的节奏、力度、情绪等多种元素，从而使学生获得内在的直接感受”。一年级是从幼儿园初入小学的阶段，对于一年级的学生而言学习环境是陌生的，教师的教学方法和模式是陌生的，对于音乐学习的基本常识要求和学习习惯也很陌生，而且幼儿园课堂对于音乐学习的要求与小学阶段的音乐学习要求不同，所以一年级是学生适应小学阶段的学习并且养成音乐方面学习习惯的重要时期。二年级的学生相较于一年级的学生在音乐基础知识方面有了一定的积累，音乐学习的基本习惯也已初步养成，但是二年级的学生不能更好的控制自己的注意力，并且对于已学习的知识容易遗忘，有些学生对音乐学习的兴趣并不大。针对一二年级学生的现状，结合趣味教学的相关内容，运用“唱游教学”可以更好的引导学生学习音乐。

1、唱游教学有助于学生音乐学习习惯的养成。一二年级学生的理解能力有限，对于音乐课堂的常规要求，尽管教师作出规定并反复地提醒学生，但其效果并不是很好，如果结合唱游教学，教师通过形象化的语言，帮助学生更好的理解教师的意图，将更加方便地帮助学生逐步养成良好的音乐学习习惯。如在养成学生良好的歌唱习惯时，师生一起诵读童谣：我是一只小小鸟，我的声音最动听；我的嘴巴圆圆圆，我的歌声喔喔喔。通过诵读符合低年级学生年龄特征的童谣，提醒学生歌唱的状态。2、唱游教学调动学生的学习兴趣。一二年级的学生更喜欢用肢体的动作来表达音乐，通过课堂中设置的律动、舞蹈等教学环节，可以有效地吸引学生的注意力，使其关注到正在进行的教学环节，而积极主动地参与到课堂中来，从“跟我学”变为“我要学”，充分地吸引学生的兴趣点调动学生的学习积极性。3、唱游教学丰富学生的音乐实践。唱游教学创设丰富的音乐实践活动，通过丰富的音乐教学，引导学生更好的体验和感受音乐，在音乐的互动和合作表演中，进一步加深学生对音乐的理解而更好地表现音乐。

唱游教学从细处着手，通过设置学生感兴趣的教学环节吸引学生的兴趣，在律动、游戏和互动的过程中调动学生学习音乐，更加符合一二年级学生的现状，充满趣味性使学生主动快乐地学习在其中，更加全面的辅助学生更好的适应和学习音乐，使学生进一步感受学习音乐所带来的愉悦和幸福感。

小学音乐教学心得【篇4】

音乐新《课标》指出：要求学生具有一定的识谱能力，识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要内容之一，但课堂上能使孩子们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏。一旦让他们识谱，课堂气氛就会出现冷场，更不用说音乐情感方面了。下面我根据自己一些教学实践来说一说如何有效的识谱：

在唱歌课中，当学生走进音乐教室时，我会用今天要学的歌曲的音乐，并让学生和着音乐做一些简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲并感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担，让学生先唱唱歌，用自己的声音去表现音乐，从而激发学生的兴趣，让学生感到这节课是轻松愉快、有所“成就”的，而且有表现自我的空间。

以听为先导，创编为手段。创造性能力的培养应该贯穿于音乐学习的各个环节，识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合，以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。这样不仅提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。其实，创编旋律的形式可以多种多样。丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自己的成就感之中学习简谱，并可以收到意想不到的效果。

总之，在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。”根据学生的认知规律，把理性的识谱从感性入手来教，融入音乐实践活动，形象生动，深入浅出。利用识谱这个学习音乐的好工具，培养学生的音乐感知能力、表现能力、鉴赏能力、创造能力。让每个孩子真正的走入音乐，去寻找，去探索，去创造。

小学音乐教学心得【篇5】

金秋十月，我非常荣幸地参加了师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中，自己也要向她们学习，争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习，我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力：

1、终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

2、提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的小学教师。

3、热爱学生， 真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌

的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

4、不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。

十天的时间转迅即逝，此次学习无论是内容还是活动，都安排得井井有条，让我享用了一次精神大餐，经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里，我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师，回首这段时间，感觉收获很多，相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战，不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育，为提高全体学生的音乐素质，改进音乐教学尽其所能。

小学音乐教学心得【篇6】

（励志的句子 j458.com）

大家都非常熟悉这样一则事例：某几位专家学者到一所学校做实验，到某班时，随意点出几个学生并很认真地对老师们说：“他们几个将有很大潜力可以挖掘。”果不其然，几年之后，本来表现一般的这几位学生真的成为了学校的佼佼者。原因很简单，专家学者的暗示转给了老师，老师对这些学生时常充满信心，而正是积极的心理暗示，使他们的情绪始终处于积极向上的亢奋状态，所以，结果就如人们所看到的。

在实际工作中，我不止一次地实验发现：同样的班级，如果这节课我鼓励赞扬的话语多了适当了，学生的情绪便会异常地高涨，他们的行为也会与我紧密配合默契。相反，我有意将注意力集中在了那几个所谓的调皮学生身上，批评多了，学生唱歌的情绪马上让人觉得无精打采，心不在焉。这一点特别是在年龄较小的年级表现尤其明显。比如学习《四季童趣》这首歌曲，节奏较难：除了切分节奏，还有全音符八分音符多次的交替出现。学生很容易产生厌烦情绪。我除了采用各种教唱的方法之外，重点放在给学生心理暗示上，激发他们的学习激情。整个教唱过程中，我时不时地赞扬激励他们：“你们真棒，这么难唱的句子都难不住你们，老师真为你们的聪明能干高兴！”“你们的声音真是太美了，我真想再欣赏一遍！”“你们愿意吸收老师加入你们的合唱队吗?”……一节课下来，不但不觉得累，反而会让你身心愉悦兴致更高。无数次的实验证明：越是轻松有趣的教学氛围，学生的学习积极性越高，学习效果也就越好。当然必要的批评也要有，不过要考虑课堂气氛及学生的承受能力，讲究语言艺术。比如唱歌时，有说话或大声喊唱的声音，我就让学生自己说说内心的感受，让学生辨别美与丑，对与错。通过这一环节，使那些没做好的同学认识到自己的行为是不受欢迎的，并且认识到自己的行为是不美的不文明的。另外，我还在课下和同学们达成协议，课堂上违反纪律或有不文明言行，老师就用眼神或伸出手指提醒大家，给予改正错误的机会。第三次就在受支扣除平时成线绩的惩罚。这一方法不仅保持了课堂气氛不被破坏，而且还增进师生之间的感情。

三、音乐老师不仅是普通的教育工作者而且还是美的传播者

在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会唱歌，声音美；音乐老师会弹琴，很让人着迷；……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。

成功的上好一节课所包含的因素还有许许多多，以上几个方面只是我在教学实践中的点滴体会，我将会在以后的教学生涯中积极总结教学经验，争取早日成为一名经验丰富的音乐教师！

小学音乐教学心得【篇7】

我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》，在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性，并将学习情况作笔记如下：

在教学中，教师的教态犹为重要，一般来说，音乐教师应该让作品先打动自己，再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外，还要以情感人，把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处地使学生陶醉于音乐之中，让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来，激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中，导课犹为重要，只要老师教“导”有方，学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法：如以歌唱导入，学生兴趣高，学生主动，记得牢固。以表演导入，具有生动性。以故事导入，具有形象性，使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验，收尾结课和开头导入同样重要，因学生活动的组织象深刻。

唱歌教学中范唱、伴奏的合理应用。在唱歌教学中，前奏也是一个不容忽视的重要环节，它具有定调，提示速度，酝酿情绪等重要作用。首先，伴奏要适度、适时、适量；要有层次，还要加间奏，有许多老师忽视了这一点，就简单的起个头，如：授课教师总是“预备----起”这样，不利于学生音乐素质的培养，还有一点是注意伴奏切忌过于复杂，因为学生在学唱新歌时，注意力主要集中在旋律和节奏上，这时如果伴奏太复杂，就会起到“喧宾夺主”的副作用。范唱时，对教师的要求也较讲究，如范唱时，教师演唱的声音不要太大，也不能太小，因为学生学习歌曲在很大程度上出于模仿，教师准确的演唱歌曲起着至关重要的作用，表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励，让学生获得成就感，使他们在学习中具有愉快的心情。这时候，表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑，一个点头，一次掌声都是对他们行为的最好褒奖，因此，对于学生的表现，老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏，不要吝啬你的赞扬；成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。

律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”我拜读了《舞蹈在小学音乐教学中的应用》，在学习中感受到了在教学中教师自身能力的重要性，并将学习情况作笔记如下：

在教学中，教师的教态犹为重要，一般来说，音乐教师应该让作品先打动自己，再去感染学生。一个合格的音乐老师除了具备专业知识外，还要以情感人，把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处地使学生陶醉于音乐之中，让他们不知不觉地随着音乐节奏动起来，激发学生音乐表演的兴趣和欲望。在音乐教学中，导课犹为重要，只要老师教“导”有方，学生的主体作用才能真正得以发挥。导课有几种方法：如以歌唱导入，学生兴趣高，学生主动，记得牢固。以表演导入，具有生动性。以故事导入，具有形象性，使学生印象深刻……绘声绘色的结束语可以加深学生对音乐的情感体验，收尾结课和开头导入同样重要，因学生活动的组织象深刻。

唱歌教学中范唱、伴奏的合理应用。在唱歌教学中，前奏也是一个不容忽视的重要环节，它具有定调，提示速度，酝酿情绪等重要作用。首先，伴奏要适度、适时、适量；要有层次，还要加间奏，有许多老师忽视了这一点，就简单的起个头，如：授课教师总是“预备----起”这样，不利于学生音乐素质的培养，还有一点是注意伴奏切忌过于复杂，因为学生在学唱新歌时，注意力主要集中在旋律和节奏上，这时如果伴奏太复杂，就会起到“喧宾夺主”的副作用。范唱时，对教师的要求也较讲究，如范唱时，教师演唱的声音不要太大，也不能太小，因为学生学习歌曲在很大程度上出于模仿，教师准确的演唱歌曲起着至关重要的作用，

表扬的恰当使用。教师应该以适时、适当的鼓励，让学生获得成就感，使他们在学习中具有愉快的心情。这时候，表扬应当成为教师常用的法宝。在学生的眼里老师的一个微笑，一个点头，一次掌声都是对他们行为的最好褒奖，因此，对于学生的表现，老师应用“你真聪明……”等语言来赞赏，不要吝啬你的赞扬；成功的体验会化成学生对音乐的热情追求。

律动、舞蹈的运用。奥尔夫说过：“原始的音乐不是单独的音乐，它是和动作，舞蹈、语言紧密结合在一起的。”在音乐教学中，教师能支持和鼓励，教授学生自己所创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等方法，都不错。音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应有优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。那么，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动，活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来，而不是几个学生。因为学生的热情都很高。

虽然笔记的内容不多，但学习的过程是非常快乐的！拜读此书后也是受益良多的！乐教学中，教师能支持和鼓励，教授学生自己所创编节奏型，自己创作旋律，自己学习作曲的方法。自己创编打击乐为歌曲伴奏，自己创编舞蹈等等方法，都不错。音乐课上，不但要有动听的音乐，亲切温和的语言，还应有优美的音乐伴奏下，老师为学生表演舞蹈，学生产生律动，通过自己的律动，学生感到了音乐的舞曲的节奏和欢快的情绪，更激发了学生的积极性。那么，学生唱到激动时，会情不自禁地手舞足蹈起来。正因为此，为了活跃课堂气氛，更好地表现作品，教师要根据中学生怕羞的心理特点，引导他们投入到音乐中来，改变单一的教学方法及死气沉沉的教学气氛，让学生发挥性地做一些即兴表演，使学生的身体律动跟上音乐的节奏，二者合而为一，利用舞蹈、律动，活跃课堂引发学生积极思维。但是最好能够让所有的学生参与进来，而不是几个学生。因为学生的热情都很高。

虽然笔记的内容不多，但学习的过程是非常快乐的！拜读此书后也是受益良多的！

小学音乐教学心得【篇8】

我非常感谢xx给我这样一次去省城学习的机会，这是我第一次参加省音乐新课程培训。第一天给我们讲教材分析的老师很年轻，但他们很有思想，他们是xxx小学的老师，因为他们比我们早一年进行新课程。我们听到的不是每一课怎样教，而是更多感受到的是他们对教材的整合，一种思想、一种创新。第二天是杭州胜利小学的音乐特级教师吴瑶香，上半年我也听了她的一堂音乐课，那是省特级教师展示课。听后感受一个字“美”，她的语音很美，歌声很美，形体很美，琴声很美，人长得也美。集这么多美于一身的老师可想而知她的课堂有多美。那天吴老师给我们讲的题目是《美是不能被说出来的》，她从美学的角度来给我们剖析，并列举了许多生动的案例。这次去杭州学习，让我有了很多感受。

感受一，对于一个音乐作品，一定要挖深，挖透

记得一次和一个老师闲聊，她说她在上三年级教材当中有一课叫《我是草原小牧民》是说，这一课我觉得有很多内容想上，4课时也上不完。其实她就是对于这个教材内容，挖得出，挖得深，所以就觉得有内容好上。上半年有幸听了吴xx老师的一堂音乐课《冬天带来雪花的梦》，吴老师的课堂教学实实在在，但新理念、新亮点却满堂洋溢，让我大饱眼福。课的切入以听着音乐入课为标志，课的呈现紧紧围绕音乐性、情感性和人文性。教学过程以审美为核心，音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中，一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中，我一次次感受到吴老师对音乐课堂的深邃反思，学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。吴老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。

感受二，要多学音乐教育理论知识

我们老师可能认为，不就是教教小学吗？要学那么多的理论知识用得着吗？听了吴瑶香老师的课，你就会觉得非常用得着。正所谓“艺高人胆大”，好多老师听了吴瑶香老师的课后说，她怎么这么想得出，我怎么就想不到用这样的方法去教呢？我想那是因为吴瑶香老师对音乐教育的热爱与孜孜不倦的追求，更源与她音乐理论知识的丰厚积淀。下面是吴瑶香老师几条建议想与老师们一起分享。

1、要关注学生的亲历活动。

2、设计的活动必须有助与唤醒学生参与的、容易感动的。

3、在欣赏作品时，多描述感觉，少分析。

4、肢体语言尽可能的表现音乐感觉。

5、每节课起码能有引起孩子们参与的点。

6、音乐知识技能要教透、教到位。

感受三，学会自己整合教材

教材呈现给学生的作品毕竟是有限的，要学好语文重要的多课外阅读，多一些作品积累。经常看到我们的语文老师会给学生推荐一些课外优秀读物。

音乐一门听觉艺术，学生对于音乐的感知和体验是通过音响获得的，因此，我们也不妨为学生提供大量丰富的具有欣赏价值的音响信息来让学生感觉音乐，触摸音乐。所谓“操千曲而后晓声”，通过大量的音乐欣赏来积累音乐语汇，丰富音乐信息量，拓展音乐文化视野。所以平时要做个有心人，注意音乐素材的积累。如：“历届奥运会主题歌”专题欣赏、“抗震救灾”励志歌曲专题欣赏、“动画音乐”专题欣赏、电影主题音乐、音乐剧作品、舞剧作品等等。

在这种课外作品的欣赏中，我们不能像对课内作品一样做到分段仔细聆听，最多只是结合教材内容进行相对细致的欣赏。大部分还是一种浏览性的欣赏。但是正像学生的课外阅读一样，语文老师也不可能做到对每一部文学作品的细致分析，只是让学生在大量的课外阅读中自己感悟。人说熟读诗三百，不会作诗也会吟。如果我们从小就让学生积累了大量的音乐作品听觉体验，这又何尝不是一种无声的感染和熏陶呢？

感受四，学习学习再学习

几年新课程上下来，感觉不学习真的不行啊。对于一个优秀的音乐专职教师，要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容，想想做为一个专职的音乐老师，不仅要琴声美一点，歌声美一点，还要会一点舞蹈，还要有丰厚的音乐理论知识，还要有丰富的知识，还要有一些电脑技术，更要学会驾驭课堂的教学能力。让我们一起努力，打造自己的魅力课堂，让学生笑着来、乐着回，轻轻松松地学习新知识，高高兴兴地主动创造。

小学音乐教学心得【篇9】

《小学音乐课堂中音准教学的原则——读《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》有感》可能是您在寻找小学音乐教学论文随笔过程中需要的内容，欢迎参考阅读！

构成音乐的元素有很多，例如：音高、节奏、时值、力度、速度等，在我看来，音高和节奏是构成音乐最重要的两个方面，节奏好比血管，而流淌在这条血管里的就是高低不同的声音。声音的高与低是比较抽象的，我们最常用的柯尔文手势在教学中有很重要的作用，特别是对初学者或者是片段教学有很大的帮助，但是不宜用在演唱中，因为那样会分散学生的注意力，忽视了对歌曲情感的表现。通过阅读《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》这本书，我受益匪浅，对音准教学有了一些新的想法，下面我先从原则这个方面谈起：

1.合理性原则

在音准教学中，无论哪个阶段选择合理的音域与节奏都十分重要。如果超出了学生可接受的范围，不仅完成不了既定的教学目标，还会影响学生的学习兴趣。过高的音域会对学生发声器官造成伤害，复杂的节奏会因为“饶舌”让学生感到为难。因此在音域的选择方面：低年级的歌曲应保持在小字一组的c到小字二组的c之间，调性以C大调为主，偶尔使用F大调和G大调,例如：歌曲《大雨和小雨》（人教版一年级上册）C大调，音域是小字一组的c到小字一组的a、《布谷》（人教版一年级上册）F大调，音域是小字一组的f到小字二组的c；中年级的歌曲则可以适当扩展到小字组的a到小字二组的d之间，但仍以小字一组的c到小字二组的c为主，调性方面可进一步的丰富，

如降B大调或者D大调，例如：《放马山歌》（人教版三年级上册）降B大调，音域是小字一组的g到小字二组的d、《快乐的泼水节》（人教版四年级上册）D大调，音域是小字组的a到小字二组的d；高年级阶段如果加以适当的训练音域则可以拓宽到小字二组的e或f，但如果是专门的音准教学，主要音域应保持在从小字一组的c或者小字组的a开始的一个八度内，例如《快乐的嚓嚓嚓》（苏少版五年级上）降E大调，音域是小字一组的降e到小字二组的降e、《采莲谣》（苏少版五年级上册）降E大调，音域是小字组的降b到小字二组的降e。节奏方面：在音准教学时应以简单的四分音符、八分音符为主，尽可能少用十六分音符或三十二分音符，在乐句的终止处以二分音符或全音符为主，这么做也是为了培养学生的终止感。

2.渐进性原则

小学六年，学生身心发展变化很大，遵循学生身心发展变化的规律循序渐进的开展教学是十分必要的。刚入学的一年级学生不应过分开展专门的音准教学，此时的音乐课主要目的是培养学生良好的上课习惯，可以适当的加入一些音准教学，但应以兴趣为前提。例如：《乃哟乃》，歌曲中只有do、mi、sol三个音，歌词有趣节奏简单，非常适合作为低年级音准教学的曲目。进入中年级后，可开展专门的音准教学，初期应从简单的sol-mi开始，根据柯达伊的观点，儿童最早最自然的发声是sol-mi下行的小三度，在我的实践中还加入了do，因为do是首调唱名法的主音，这么做也是为了增强学生对主音的感觉。音阶教学的顺序然后是la-do-re，至此就形成了一个完整的五声音阶，五声音阶最大的好处是没有半音的存在。中国的许多民间歌曲和儿童歌曲都是用五声音阶创作的，因此可以作为视唱练耳的素材，例如：《其多列》这是一首云南哈尼族的民歌，整首歌曲是用五声音阶创作的，节奏轻快、情绪活泼，学生比较容易掌握。熟悉了五声音阶之后再加入fa和ti，fa和ti的教学不应过早，应该在学生对全音的感觉十分熟悉后开展，学习时首先让学生感受半音与全音在音响上的不同，这样有利于加深印象，练习时加入柯尔文手势更有助于半音的掌握。

3、趣味性原则。

首先可以肯定的是，音准教学是比较抽象的，对于抽象思维尚不具备的小学生而言是有些困难的，这就要求我们在教学中要把抽象转化为具体，另一方面还要让学生产生兴趣，如果把抽象的实物单纯的转化为文字或者手势的话，学生不会有探索的欲望，我们可以利用学生喜爱的卡通形象或者游戏进行：在学生理解音的高低时，高音的可以用长颈鹿表示，低音可以用乌龟来形容；在学生学唱音阶时，我们可以用上下楼梯的方式学习；在学唱旋律时，可以结合绘画把无形的旋律转化为有形的线条并且比一比谁画的最像......这些方法，都可以激发学生学习的兴趣，毕竟兴趣是最好的老师。

小学音乐教学心得【篇10】

每一位音乐教师在音乐课上都能发现一节新授课下来，整体复习情况不错，但个别反馈有80%以上的学生存在或多或少的“跑调”现象。跑调是俗语，其实究其原因，还是学生对音高敏锐度的感知出了问题，有先天的原因，也有后天缺乏科学训练的因素。

本学期结合课题，在一年级执教的班级开展听辨旋律音程的训练。方法一：体态律动，即用身体的不同动作表现出空间感觉上的高低，对应音的高低的游戏。方法二：游戏“我的气球飞上天”。受到日本音乐教育家田中堇子的色彩音符教学法启示，七个基本音级对应七种颜色的气球，当老师在钢琴上弹出一个音，学生立即用手中的气球反馈听辨结果。这样的游戏可以使教师一目了然的观察到学生的掌握情况，避免了学生听唱过程中的“南郭先生”现象,同时给学生以独立思考的空间。

一个学期下来，70%的学生都有不同程度的提高。反应到歌唱教学中旋律演唱的音准正确率就大大提高。在一年级平行班级中，3班和4班的音准概念明显优于其它班级。

小学音乐教学心得【篇11】

近年来，关于现代儿童心理学研究的文章和成果不断涌现，给众多家长朋友们以很大的帮助和启示。也为小学教育工作提供了一些信息和指导性意见。我担任小学音乐教学工作多年，深刻的体会到只有了解和掌握儿童心理特征，紧紧抓住和围绕儿童的心理特征开展音乐教学活动，才能因人制宜、因材施教，真正形成以学生为主体，教师为主导，师生和谐配合的教学氛围，更好的体现新课程改革中的人文主义精神。并在音乐教学中采用与之心理特征相应的教学手段，不断启发学生学习的兴趣，使学生在学习音乐的过程中，陶冶情操、完善个性、提高素质，培养团结友爱、互助合作的品质。

下面依据儿童的几个心理特征来谈谈我的一些教学体会。

一、儿童贪玩、好动、活泼、热情

根据儿童这一心理特征，我认为小学音乐课宜采用愉快式、互动式的教学方式。它通过教学内容的游戏化和师生之间的互动来有效的达到教学目的。在教学过程中，充分的让学生动起来，通过拍节奏、奏乐器、做游戏、律动、舞蹈、表演等多种形式和组织手段来调动学生的学习兴趣。而且也正因为儿童有好动、贪玩的心理特征，教师才易于调动学生共同营造出欢快、活泼、生动、有趣的教学氛围来。让学生们在快乐中学习音乐，在学习中得到快乐。例如，我在教歌曲《边区好地方》、《八月桂花遍地开》时，让学生自己动手扎出大红花，解下红领巾，随着他们自己伴奏和编创的锣鼓乐，和老师一起欢快的担起秧歌舞。又如我在讲解节拍时，让学生拉起手围成圆圈，跳起三拍子的圆舞曲。或要求他们以自己的方式如：拍手、跺脚、敲桌子、运用打击乐器等来感受节拍特点。

二、儿童有较强的好奇心和模仿能力

儿童对任何新鲜事物都充满好奇心，而且对新事物的接受力、模仿力都很强。根据这一心理特征，在教学过程中，可适度增加教学的内容和份量，采用综合课型，切忌内容、形式的单一。如现行新的音乐教材，在内容上、音乐曲目的数量上都明显增多，这不仅丰富了教学内容，而且拓宽了学生的音乐文化视野。有些教师可能觉得教材内容太多，完不成教学任务，并且认为这样会增加学生的学习负担。其实不然，相反这样既能给教师以更多的选择余地，又满足了学生们好奇、接受力快、模仿力强的心理需求。例如，在小学音乐教材第二册《巧巧手》这一课中，可以把聆听《我有一双万能的手》、演唱表演《粉刷匠》、《理发师》，尝试把这些内容放在一节课中进行教学。这样教学内容既丰富多彩又形式多样，学生的好奇心理得以满足，上课时自然精力集中、投入，始终保持一种新奇、兴奋的状态来接受知识，有人也许会问，这样多的内容学生一节课能学会吗？千万不要低估和漠视学生们的能力，他们接受和模仿新事物的能力非常强，当然这也要看教师运用的方法是否得当。其实只要调动起学生学习的积极性，他们就会自觉的在课下对所学内容加以复习和巩固。并且教师在下一节课复习巩固的同时还可以再加入一些新的内容进去。如让学生聆听《劳动最光荣》、《洗手绢》等新内容，进一步加强学生对《巧巧手》这一课的理解，拓宽了学生的音乐视野。再次满足了他们的好奇心和新鲜感，使学习兴趣更浓厚，接受和掌握能力更强。

三、儿童自觉性和自制力较差

儿童一旦兴奋好动起来就会不顾一切，往往忽略和意识不到纪律对他的约束，使课堂秩序大乱。尤其在音乐教学中，教师这时候应给予合理的组织和引导，要求他们不能盲目乱动，应将活泼和有序结合起来，使课堂气氛热烈而又秩序井然。对于自制力差的学生，教师应慢慢的教育，给予合理引导。应认识到自制力是一种意志力的表现，是人们在生活中长期不断修养锻炼的结果，所以教师应视儿童自制力差为一种正常现象。千万不能呵斥、责骂学生，否则会使学生产生自卑心理，觉得自已不如别人，挫伤他们上课的积极性和学习音乐的热情。在教学中，这一点我深有体会。比如好不容易师生共同营造出的和谐、愉快、合作的教学氛围，在我对自制力差学生的指指点点和批评中功亏一篑，事倍功半。为了避免这样的现象，教师必修课前认真做好课堂设计，对整个课堂的进程做到心中有数，有较强的预见性。同时在教学中要及时注意调节和引导，在遇到特殊情况时能够灵活处理，不因一些特殊情况使教学受到干扰，为此，教学中可使用一些音乐口令或手势、形体语言来规范学生们的言行，使课堂气氛向着好的既定的目标发展。

四、儿童自我表现欲强，喜欢被肯定、被表扬

根据儿童这一心理特征，教师平时就应特别注意尊重学生。在音乐教学过程中，教师应经常给学生表现和展现自我的机会，并给予积极的评价和肯定。对于调皮、捣乱、学习差的孩子，教师应更多的去发现他们身上的闪光点，给予鼓励和帮助。千万不能歧视他们，侮辱他们的人格。如有时我在上课时会遇到故意捣乱、冒怪音的学生，这些学生的个性和自我表现欲往往非常强烈，正是希望通过此举来吸引老师和同学们对他的注意，如果这时候严厉的批评和呵斥，反倒会引起他们强烈的逆反心理，造成更加混乱

的局面。学生年级越高，此类现象则越多。此时，教师应因势利导，让其优点、特长得以展示和发挥，进行赏识教育。对于高年级的学生，教师可主动征求意见，采纳他们喜欢的上课方式，如开展“音乐小老师”、“五分钟名曲欣赏”、“小小音乐家”等形式，让学生主动参与，体验、感受、探索和创造音乐的快乐，培养其创新意识。并可经常开展自我评价和互评活动，以便取长补短，相互激励，大家共同进步。

五、儿童可塑性强

儿童犹如苗圃里的花朵，需要精心照料和栽培，又如一棵小树，在你的裁剪下枝繁叶茂。在他们小的时候，就要充分挖掘和调动他们学习音乐的积极性，这将对其以后乐感、表现力、审美能力及道德情操的培养起到重大、积极的作用。这就要求教师有过硬的业务水平，较高的艺术素养和良好的职业道德。这样才能把稚嫩的小苗培养成参天大树，成为现代化建设的高素质人才。

儿童心理特征不仅仅局限于以上几方面，相应的教学手段和形式也多种多样。但我相信只要抓住儿童心理特征，以此为教学工作的切入点和依据，融会新课程的教学理念，不断完善和改进教学方法，总结经验，学习现代信息化教学手段，关注教育学和心理学发展的新动向，努力提高学生学习音乐的兴趣，更好地实现小学音乐教学的目标和任务。